Nam diễn viên Lee Byung Hun đã trở lại với màn ảnh trong năm nay với ba vai diễn đa dạng và đầy thách thức. Mỗi nhân vật mà anh thể hiện đều mang đến một sắc thái riêng, từ sự nguy hiểm và trầm tĩnh đến mâu thuẫn nội tâm sâu sắc. Bằng cách sử dụng ánh mắt sâu thẳm và sự im lặng có chủ ý, Lee Byung Hun đã tạo nên những nhân vật ám ảnh, không cần dựa vào phản ứng kịch tính hay tiếng gào thét lớn lao.

Sự kiện toàn cầu ‘Squid Game’ mùa đầu tiên đã nâng nền giải trí Hàn Quốc lên một tầm cao mới, sánh ngang với Hollywood trong mắt khán giả quốc tế. Khi danh sách dàn diễn mùa 2 được công bố, sự góp mặt của Lee Byung Hun đã gây nên sự chú ý lớn. Anh được giao vai Front Man, kẻ điều hành bí ẩn đứng sau các trò chơi sinh tử trong ‘Squid Game’ (2024-2025). Với sự nghiệp diễn xuất phong phú và đa dạng, Lee Byung Hun đã nâng vai Front Man từ một vai phụ thành một mắt xích quan trọng.

Trong ‘Squid Game’, Lee Byung Hun thể hiện nhân vật của mình bằng ánh mắt lạnh lẽo, giọng nói trầm và những chuyển động chậm rãi, điềm tĩnh. Điều này vừa thể hiện quyền lực tuyệt đối, vừa gợi ra cảm giác bất ổn và day dứt nội tâm. Diễn xuất của anh đã đẩy không khí căng thẳng và đen tối của ‘Squid Game’ lên một tầng sâu mới.

Ngoài ra, Lee Byung Hun còn xuất hiện trong ‘The Match’, một phim tiểu sử – tâm lý – thể thao lấy bối cảnh Hàn Quốc vào những năm 1980-1990. Anh vào vai kỳ thủ huyền thoại Cho Hun Hyun, thể hiện một nhân vật vừa kiêu hãnh, vừa chất chứa những tổn thương. Không cần nhiều lời thoại, Lee Byung Hun dùng ánh mắt và cử chỉ tiết chế để khắc họa một người đàn ông đang vật lộn giữa bản ngã và sự chuyển giao quyền lực thế hệ.

Lee Byung Hun cũng góp mặt trong ‘No Other Choice’, đạo diễn bởi Park Chan Wook. Trailer đã khiến khán giả rợn người vì diễn xuất nội tâm phức tạp, lạnh lùng và đầy hiểm nguy của anh. Bộ phim dự kiến ra mắt vào tháng 9 năm nay và sẽ tranh giải chính tại Liên hoan phim Venice lần thứ 82.

Sự trở lại của Lee Byung Hun với ba vai diễn nặng ký này không chỉ khẳng định vị thế của anh trong nền điện ảnh Hàn Quốc mà còn mở ra những kỳ vọng mới cho sự phát triển của điện ảnh Hàn Quốc trên trường quốc tế.

Phim điện ảnh “Mang mẹ đi bỏ” đã chính thức ra mắt vào ngày 1/8 và đã gây ấn tượng mạnh mẽ với khán giả Việt Nam. Chỉ trong thời gian ngắn, bộ phim đã thu về 41,5 tỷ đồng và thu hút nửa triệu khán giả đến rạp. Đây là một thành công đáng kể đối với một bộ phim hợp tác giữa Việt Nam và Hàn Quốc.

Một trong những yếu tố giúp “Mang mẹ đi bỏ” đạt được thành công ban đầu là diễn xuất cảm động của Tuấn Trần và Hồng Đào. Cả hai diễn viên đã thể hiện xuất sắc nhân vật của mình và tạo nên một câu chuyện xúc động về tình mẫu tử. Bên cạnh đó, sự tham gia quảng bá của nam diễn viên Hàn Quốc Jung Il-woo cũng đã góp phần tăng cường độ nhận diện của phim với khán giả Việt Nam.

Được biết, Jung Il-woo đã có mặt tại Việt Nam để quảng bá cho bộ phim và đã kết thúc chuỗi hoạt động của mình vào tối ngày 31/7. Sự kiện này đã thu hút sự chú ý của nhiều khán giả và báo chí. Trong khi đó, dàn diễn viên chính của phim, bao gồm Tuấn Trần và Hồng Đào, đã bày tỏ sự xúc động và biết ơn khi chứng kiến khán giả ở mọi lứa tuổi đến xem phim.

“Mang mẹ đi bỏ” được đạo diễn bởi Mo Hong-jin và sản xuất bởi Phan Gia Nhật Linh. Bộ phim xoay quanh câu chuyện của một người con trai chăm sóc người mẹ mắc bệnh Alzheimer. Thông qua câu chuyện này, phim truyền tải thông điệp mạnh mẽ về giá trị của gia đình và sự sẻ chia giữa người với người trong hoàn cảnh khó khăn.

Thành công của “Mang mẹ đi bỏ” có thể thấy qua doanh thu phòng vé ấn tượng. Chỉ sau 2 ngày chiếu sớm, phim đã thu về 22 tỷ đồng và giữ vị trí top 1 phòng vé trong 3 ngày liên tiếp. Bộ phim đã đánh bại phần phim 28 của Thám tử lừng danh Conan, một bộ phim nổi tiếng và thống trị phòng vé Việt trong nhiều tuần qua.

Với những thành công ban đầu, “Mang mẹ đi bỏ” đang là một trong những bộ phim đáng xem nhất trong thời gian gần đây. Nếu bạn đang tìm kiếm một bộ phim đầy cảm xúc và ý nghĩa, thì “Mang mẹ đi bỏ” chắc chắn là một lựa chọn tuyệt vời. Bộ phim đã được công chiếu tại các rạp và bạn có thể tìm hiểu thêm thông tin về phim tại trang web chính thức của nhà sản xuất.

Phim Hàn Quốc đã đóng một vai trò không thể phủ nhận trong việc thúc đẩy sự phát triển của các nền tảng phát trực tuyến tại các nước Đông Nam Á, đặc biệt là Netflix, trong quý II năm nay. Dựa trên báo cáo mới nhất từ nền tảng đo lường ampd thuộc Media Partners Asia, thị trường video theo yêu cầu trả phí tại Đông Nam Á đã chứng kiến sự tăng trưởng mạnh mẽ với hơn 1,5 triệu thuê bao mới trong quý vừa qua.

Phim truyền hình Hàn Quốc đã chiếm ưu thế với 35% tổng thời lượng xem trong khu vực, tăng đáng kể khi người dùng chuyển sang theo dõi nội dung qua TV kết nối Internet tại các thị trường chính như Indonesia, Malaysia, Philippines, Singapore và Thái Lan. Thời lượng xem trên các nền tảng trong quý đạt hơn 3,1 tỷ giờ, với sáu nền tảng dẫn đầu – chiếm hơn 85% thị phần – là Netflix, Viu, Vidio, iQIYI và WeTV.

Bà Dhivya T, trưởng bộ phận phân tích của MPA và ampd, nhận định rằng phim Hàn giữ chân người dùng nhờ chất lượng sản xuất cao, kịch bản được đầu tư kỹ lưỡng và lịch phát hành đều đặn. Nhiều bộ phim Hàn Quốc gần đây đã gây ‘sốt’ không chỉ ở thị trường nội địa mà còn lan sang các nước láng giềng, giúp định hình thói quen tiêu thụ nội dung dài tập trên thiết bị TV kết nối Internet, laptop và điện thoại di động.

Tại Việt Nam, nhiều phim Hàn nằm trong danh sách nội dung được tìm kiếm và chia sẻ nhiều trên mạng xã hội, nhờ dàn diễn viên nổi tiếng và kịch bản kịch tính. Các nền tảng không chỉ tăng số lượng nội dung Hàn Quốc mà còn đẩy mạnh đầu tư phụ đề, lồng tiếng, mở rộng phát hành tại nhiều thị trường. Sự phổ biến của phim Hàn Quốc đã giúp các nền tảng phát trực tuyến tăng trưởng mạnh mẽ tại Việt Nam và các nước khác trong khu vực.

Netflix hiện đứng đầu với 12,8 triệu thuê bao, phủ sóng khắp Đông Nam Á. Tuy nhiên, các nền tảng nội địa đang vươn lên, như Viu đạt 9,9 triệu thuê bao, mở rộng nhanh tại Indonesia và Thái Lan nhờ loạt phim Malaysia và Indonesia. Bộ ba Netflix, Viu và iQIYI chiếm hơn 60% tổng số thuê bao mới trong quý II.

Dù phim Hàn chiếm ưu thế, các tác phẩm nội địa vẫn được quan tâm tại Indonesia và Thái Lan, với khoảng 44-46% người dùng theo dõi. Phim Thái thu hút khán giả quốc tế nhờ chiến lược phát triển quyền lực mềm của chính phủ, các nhà làm phim có sự đầu tư tay nghề và kỹ thuật. Sự đa dạng của nội dung địa phương đã giúp thị trường video theo yêu cầu trả phí tại Đông Nam Á trở nên phong phú và hấp dẫn hơn.

Có thể thấy, phim Hàn Quốc đã đóng một vai trò quan trọng trong việc thúc đẩy sự phát triển của các nền tảng phát trực tuyến tại Đông Nam Á. Tuy nhiên, các nền tảng nội địa cũng đang vươn lên và chiếm được sự quan tâm của người dùng. Sự cạnh tranh và đa dạng của thị trường video theo yêu cầu trả phí tại Đông Nam Á hứa hẹn sẽ mang lại nhiều lựa chọn hấp dẫn cho người dùng trong thời gian tới.

Jo Jung-suk – “Bảo Chứng Phòng Vé” Đích Thực Của Màn Ảnh Hàn Quốc

Với sự ra mắt của bộ phim “My Daughter Is a Zombie”, nam diễn viên Jo Jung-suk một lần nữa khẳng định vị thế của mình như một “bảo chứng phòng vé” hàng đầu tại Hàn Quốc. Không chỉ dừng lại ở đó, vai diễn mới nhất này còn tiếp tục thể hiện khả năng biến hóa khôn lường của Jo Jung-suk, một tài năng diễn xuất thực sự có thể chinh phục mọi vai diễn.

Sự nghiệp diễn xuất của Jo Jung-suk có thể được mô tả bằng từ “biến hóa”. Từ những ngày đầu bước lên sân khấu nhạc kịch cho đến khi trở thành gương mặt bảo chứng phòng vé tại Hàn Quốc, Jo Jung-suk không bao giờ để khán giả cảm thấy nhàm chán. Mỗi vai diễn của anh là một cuộc lột xác hoàn toàn – cả về hình tượng, cảm xúc, lối diễn và năng lượng. Với hơn 25 vở diễn nhạc kịch trong sự nghiệp, Jo Jung-suk đã rèn cho mình kỹ năng biểu cảm sâu sắc, kiểm soát hình thể và giọng nói, điều mà khán giả luôn cảm nhận rõ ràng trong từng vai diễn sau này.

Jo Jung-suk đã chứng minh rằng anh không chỉ là một ngôi sao điện ảnh mà còn là một nghệ sĩ sống cùng nhân vật. Mỗi vai diễn của anh là một hành trình không trùng lặp và không lặp lại chính mình. Điều này được thể hiện rõ ràng trong “My Daughter Is a Zombie”, nơi anh hóa thân thành Lee Jung Hwan – một huấn luyện viên võ thuật cộc cằn nhưng lại mang trong mình tình yêu mãnh liệt dành cho cô con gái đã… hóa zombie. Bộ phim đã ghi nhận hơn 430.000 vé bán ra, trở thành phim Hàn có doanh thu mở màn cao nhất năm 2025 tính đến thời điểm hiện tại.

Đạo diễn Pil Gam-seong từng chia sẻ: “Tôi cần một diễn viên có thể khiến người xem vừa bật cười, vừa bật khóc và tôi không thể nghĩ đến ai ngoài Jo Jung-suk”. Đây là một minh chứng cho sự đa diện trong diễn xuất của Jo Jung-suk, người đã thể hiện khả năng chuyển đổi linh hoạt giữa các thể loại phim và vai diễn.

Trong sự nghiệp diễn xuất của mình, Jo Jung-suk đã thể hiện một loạt các vai diễn đa dạng, từ hình tượng lãng mạn, dễ thương và hơi “tưng tửng” trong các bộ phim như “Oh My Ghost”, “Jealousy Incarnate” hay “Hospital Playlist”, đến các vai diễn chính kịch hoặc hành động trong “Exit” (2019) và “Hit-and-Run Squad”. Mỗi vai diễn đều thể hiện sự lột xác và thử thách mới của Jo Jung-suk.

“My Daughter Is a Zombie” lại đánh dấu một bước ngoặt khác, nơi Jo Jung-suk kết hợp tất cả các sắc thái từng thể hiện: hài hước, hành động, bi kịch và tình cảm gia đình trong một nhân vật duy nhất. Điều này một lần nữa khẳng định khả năng biến hóa không giới hạn của Jo Jung-suk trên màn ảnh Hàn Quốc.

Jo Jung-suk là một trong số ít những diễn viên Hàn Quốc không bị đóng khung. Khán giả yêu mến anh vì anh không ngừng thay đổi, không ngừng thử thách chính mình. Anh từng nói trong một cuộc phỏng vấn: “Tôi không chọn vai vì nó dễ. Tôi chọn vì nó khiến tôi sợ”. Sự can đảm đó đã đưa anh từ một diễn viên sân khấu vô danh trở thành cái tên được săn đón nhất tại các rạp chiếu mùa hè suốt 6 năm qua.

Thành công của “My Daughter Is a Zombie” là minh chứng cho sự trưởng thành và đa diện trong diễn xuất của Jo Jung-suk. Anh không cần bom tấn để tỏa sáng, chỉ cần một kịch bản đủ chiều sâu và một vai diễn thách thức, anh sẽ biến nó thành tuyệt phẩm.

Mùa hè năm nay đã chứng kiến sự trở lại của một trong những diễn viên nổi bật nhất Hàn Quốc, Jo Jung-seok, với bộ phim ‘Zombie con gái’. Sau thành công của bộ phim vào mùa hè năm ngoái, thu hút 4,7 triệu khán giả, Jo Jung-seok tiếp tục tham gia vào một dự án mới với những người bạn đồng hành đáng tin cậy và một tác phẩm gốc đáng tin cậy.

‘Zombie con gái’ là một bộ phim hài hước và cảm xúc, xoay quanh câu chuyện của Jung-hwan (do Jo Jung-seok thủ vai) và những người xung quanh anh, những người đang cố gắng bảo vệ con gái Sua (do Choi Yu-ri thủ vai) đã trở thành zombie. Bộ phim được chuyển thể từ webtoon Naver ‘Con gái tôi đã trở thành zombie’ của tác giả Lee Yoon-chang. Sự kết hợp giữa hài hước và cảm xúc trong bộ phim đã tạo ra một cách tiếp cận mới mẻ về thể loại melodrama.

‘Zombie con gái’ đánh dấu sự định nghĩa lại về gia đình, không chỉ bao gồm gia đình trực hệ mà còn bao gồm nhiều quyền lợi của các nhóm thiểu số như quyền động vật. Bộ phim đã thể hiện một cách tiếp cận mới mẻ và thú vị về thể loại melodrama, kết hợp hài hước và cảm xúc. Cốt truyện của bộ phim xoay quanh mối quan hệ giữa Jung-hwan và con gái Sua, người đã trở thành zombie, và nỗ lực của anh để bảo vệ cô khỏi sự thù hận và bạo lực từ nhà nước và quân đội.

Các nhà phê bình và phóng viên của Cineplay đã đưa ra những đánh giá tích cực về bộ phim. Họ đánh giá cao cách Jo Jung-seok và Choi Yu-ri thể hiện nhân vật, cũng như sự kết hợp của các diễn viên khác trong bộ phim. Bộ phim đã thể hiện một cách tiếp cận mới mẻ về thể loại zombie, với một câu chuyện cảm xúc và hài hước.

Tuy nhiên, một số nhà phê bình cũng chỉ ra rằng bộ phim có một số hạn chế, chẳng hạn như cốt truyện không được mượt mà và một số yếu tố không tạo ra được sự hồi hộp. Tuy nhiên, nhìn chung, ‘Zombie con gái’ là một bộ phim đáng xem, với một cách tiếp cận mới mẻ về thể loại zombie và một câu chuyện cảm xúc.

Phim ‘Toàn trí độc giả’ đang tạo được tiếng vang lớn tại phòng vé Hàn Quốc sau một ngày ra mắt. Bộ phim hành động giả tưởng ‘Omniscient Reader’, với sự tham gia của các ngôi sao Lee Min Ho, Ahn Hyo Seop và Jisoo, đã chính thức vượt qua ‘Công thức1’ của Brad Pitt để đứng đầu trên phòng vé. Theo số liệu từ Hội đồng Điện ảnh Hàn Quốc, trong ngày đầu tiên ra mắt vào ngày 23.7, phim đã bán được 122.491 vé và đạt 127.431 vé bán ra tính đến trưa 24.7. Tỉ lệ đặt chỗ của phim đạt 20,9%, với doanh thu gần 1,2 tỉ won, tương đương khoảng 22,9 tỉ đồng.

Bộ phim ‘Toàn trí độc giả’ được chuyển thể từ webtoon nổi tiếng cùng tên. Nội dung phim xoay quanh câu chuyện về Kim Dok Ja, độc giả duy nhất của tiểu thuyết mạng giả tưởng ‘Ba cách để sống sót trong một thế giới hoang tàn’. Khi tiểu thuyết kết thúc, các sự kiện trong đó bắt đầu xảy ra trong cuộc sống thực và Kim Dok Ja là người duy nhất biết thế giới này sẽ kết thúc như thế nào. Anh cùng với nhân vật chính của tiểu thuyết Yoo Joong Hyuk và những người bạn đồng hành bắt đầu cuộc đấu tranh sinh tồn để cứu thế giới khỏi ngày tận thế.

Tuy nhiên, sau ngày chiếu đầu tiên, phim nhận về nhiều ý kiến trái chiều từ khán giả. Một bộ phận khán giả cho rằng phim còn nhiều lỗ hổng về kịch bản, diễn xuất và CGI. Đạo diễn Kim Byung Woo đã lên tiếng về vấn đề này, cho biết anh muốn tập trung vào những gì phù hợp nhất với phạm vi của bộ phim và mang đến một tác phẩm mà ngay cả những người mới biết đến tiểu thuyết gốc cũng có thể thưởng thức.

Ahn Hyo Seop, một trong những diễn viên chính của phim, đã thừa nhận việc phim chỉ chuyển thể phần đầu của webtoon dài 551 tập và hơn 7.000 trang vào một bộ phim dài 117 phút quả là một thách thức lớn. Dù vậy, phim ‘Toàn trí độc giả’ hiện đang chiếu tại Hàn Quốc và sẽ trình làng tại rạp Việt Nam vào ngày 1.8, hứa hẹn sẽ mang đến nhiều trải nghiệm thú vị cho khán giả.

Ryu Hye Young, diễn viên 34 tuổi, đã chính thức trở lại màn ảnh nhỏ Hàn Quốc sau gần một thập kỷ vắng bóng. Sự trở lại này của cô diễn ra với hai bộ phim truyền hình đang gây chú ý trên các kênh truyền hình, đó là ‘Law and the city’ và ‘The Good Man’. Với sự xuất hiện đồng thời trong hai dự án đáng chú ý này, Ryu Hye Young đã thu hút sự quan tâm của công chúng và giới chuyên môn.

Trong bộ phim ‘Law and the city’, Ryu Hye Young đảm nhận vai Bae Moon Jung, một luật sư dày dặn kinh nghiệm với tám năm trong nghề. Nhân vật của cô được xây dựng với tính cách mạnh mẽ, giàu tình cảm, và khả năng xử lý tình huống linh hoạt.另一方面, trong ‘The Good Man’, cô hóa thân vào nhân vật Park Seok Hee, một y tá với quá khứ đau thương và hiện thân của sự kiên cường. Những cử chỉ và hành động của nhân vật này đã thể hiện rõ nỗi đau và sự từng trải mà Park Seok Hee đã phải đối mặt.

Khởi đầu sự nghiệp diễn xuất của Ryu Hye Young với vai Sung Bo Ra trong ‘Reply 1988’, cô đã nhận được nhiều lời khen ngợi từ các diễn viên tiền bối và kỳ vọng sẽ tỏa sáng trong các tác phẩm tiếp theo. Tuy nhiên, trong hơn chín năm qua, cô chỉ tham gia vào bốn dự án phim và chưa thực sự tạo được dấu ấn đáng nhớ với khán giả.

Trong một cuộc phỏng vấn gần đây, Ryu Hye Young đã chia sẻ về khoảng thời gian nghỉ đóng phim vừa qua. Theo cô, đó là thời gian cô tìm lại chính mình và định hướng lại tương lai. Cô đã đặt ra mục tiêu làm mới bản thân và không muốn bị đóng khung trong một dạng vai nhất định. Với sự trở lại lần này, cô hy vọng sẽ nhận được sự đón nhận của khán giả và sự nghiệp diễn xuất của cô sẽ có một bước ngoặt mới.

Hiện tại, Ryu Hye Young đã ký hợp đồng độc quyền với VAST Entertainment, công ty quản lý của Hyun Bin. Sự hợp tác này hứa hẹn sẽ giúp cô phát triển sự nghiệp một cách chuyên nghiệp hơn và đa dạng hóa các hoạt động trong lĩnh vực giải trí. Ngoài ra, cô cũng sẽ tham gia vào dự án phim điện ảnh tâm lý tội phạm ‘Killing Time’ vào cuối năm nay. Với những bước đi mới này, Ryu Hye Young đang rất kỳ vọng vào một tương lai tươi sáng hơn trong lĩnh vực diễn xuất.

Thông tin về các dự án phim và hợp đồng quản lý của Ryu Hye Young có thể được tìm hiểu thêm qua các trang thông tin điện tử chính thức của VAST Entertainment. Sự nghiệp của Ryu Hye Young trong thời gian tới sẽ tiếp tục nhận được sự quan tâm của công chúng và giới chuyên môn.

Được đánh giá là một trong những bộ phim đang tạo nên cơn sốt toàn châu Á, “Law and the city” đang thu hút sự chú ý của khán giả với câu chuyện công sở chân thực và đầy cảm xúc. Bộ phim mới của Lee Jong Suk đã và đang khuấy đảo màn ảnh nhỏ Hàn Quốc và quốc tế với phong cách kể chuyện nhẹ nhàng, đời thường.

Theo Hankook Ilbo, bộ phim này đã ghi nhận mức rating ổn định khoảng 6% và dẫn đầu khung giờ phát sóng. Sức hút quốc tế của phim cũng đang gây chú ý, khi lọt top 5 tại Mỹ, Brazil, Pháp, UAE và Ấn Độ trên nền tảng Rakuten Viki. Tại Nhật, phim đứng thứ 2 trong mục phim truyền hình trên U-Next và thứ 6 trong toàn bảng xếp hạng. Ở Đài Loan, “Law and the city” đứng đầu bảng phim Hàn trên iQIYI và xếp hạng 7 trong số tất cả các phim truyền hình.

Tại Đông Nam Á, tvN Asia cho biết phim dẫn đầu khung giờ tại Malaysia, Singapore, Indonesia và Philippines. Sự thành công của “Law and the city” có thể đến từ cách tiếp cận khác biệt, khai thác đời sống công sở thường nhật với nhịp phim đầy chậm rãi. Kiểu kể chuyện này từng góp phần làm nên thành công cho những bộ phim như “Hospital playlist”, “Prison playbook” hay loạt phim “Reply”. Bộ phim do một biên kịch từng là luật sư thực thụ chấp bút, giống như bộ phim “Good partner” từng gây tiếng vang vào năm 2024.

Hai bộ phim này lại đi theo những hướng hoàn toàn khác biệt. Nếu “Good partner” tập trung vào những câu chuyện ly hôn nhiều drama và mâu thuẫn căng thẳng, thì “Law and the city” lại đặt trọng tâm vào cuộc sống hằng ngày của luật sư như bao người làm công sở khác. Dù có những mảng tình cảm nhẹ nhàng giữa Ahn Joo Hyung (Lee Jong Suk) và Kang Hee Ji (Moon Ga Young), nhưng trọng tâm của phim vẫn xoay quanh những thử thách nơi công sở và hành trình trưởng thành đầy gian nan của các nhân vật trẻ.

Một điểm thú vị khác của “Law and the city” chính là những cảnh ăn uống thường xuyên xuất hiện, gợi nhớ đến “Hospital playlist”. Tờ Hankook Ilbo đánh giá sức lan tỏa của “Law and the city” là minh chứng rõ ràng cho sự chuyển dịch thị hiếu của người xem toàn cầu. Thay vì lựa chọn phim kịch tính với những cú twist căng não, khó đoán, thì giờ đây họ lại ưa chuộng những câu chuyện chân thực, gần gũi với đời thường.

Phong cách kể chuyện bình lặng, cảm xúc vừa đủ, chân thật và dễ đồng cảm đang dần trở thành xu hướng bền vững cho phim Hàn về sau. Nhà phê bình văn hóa đại chúng Jung Deok Hyun nhận xét: “Lý do ‘Law and the city’ đang ngày càng được yêu thích vì sự tinh tế và tính phản ánh hiện thực. Khán giả giờ đây không còn chỉ quan tâm đến những câu chuyện kịch tính hay cao trào, mà dần hướng về những phim thể hiện rõ nét khía cạnh con người trong công việc.”

Khi thông tin về dự án phim PROJECT Y được công bố, với sự tham gia của Han So Hee và Jeon Jong Seo, nhiều khán giả Hàn Quốc đã thể hiện sự phản đối dữ dội. Phim dự kiến ra mắt tại Liên hoan phim quốc tế Toronto lần thứ 50, nhưng dường như đã gây ra nhiều tranh cãi ngay từ trước khi công chiếu.

PROJECT Y là một phim thuộc thể loại đen, lấy bối cảnh thế giới ngầm của khu vực Gangnam. Han So Hee và Jeon Jong Seo sẽ vào vai hai cô gái làm việc trong ngành “giải trí người lớn”, với một tình tiết xoay quanh việc họ đánh cắp 8 tỷ won tiền vàng lậu để tìm đường thoát khỏi cuộc sống bế tắc. Tuy nhiên, kịch bản phim và cách thể hiện của ekip đã khiến nhiều khán giả cảm thấy không hài lòng.

Một trong những điểm gây tranh cãi là cách sử dụng cụm từ “hwa-ryu-gye women” để giới thiệu về hai nhân vật chính. Cụm từ này thường được dùng để ám chỉ những cô gái làm việc trong ngành giải trí người lớn, một cách nói giảm nói tránh cho những cô gái bán hoa ở Hàn Quốc. Điều này đã khiến nhiều người cảm thấy rằng phim đang sử dụng một cách tiếp cận không phù hợp và nhàm chán.

Ngoài ra, sự kết hợp giữa Han So Hee và Jeon Jong Seo cũng là một điểm gây tranh cãi. Cả hai ngôi sao này đều đã gặp phải những bê bối đời tư trong quá khứ, và nhiều khán giả cảm thấy rằng họ không phù hợp với một dự án phim nhạy cảm như PROJECT Y. Han So Hee từng gây tranh cãi sau drama tình ái với Ryu Jun Yeol và Hyeri, trong khi Jeon Jong Seo cũng nổi tiếng với loạt bê bối từ bạo lực học đường đến cư xử thiếu kiểm soát trên mạng xã hội.

Nhiều khán giả đã thẳng thừng cho rằng bộ phim này chưa chiếu đã flop, và thậm chí nên bị cấm phát hành tại rạp vì truyền tải hình ảnh lệch lạc, tiêu cực về phụ nữ. Trang Koreaboo đã ghi nhận nhiều bình luận tiêu cực, cho rằng PROJECT Y là đại diện tiêu biểu cho sự sa sút của điện ảnh Hàn Quốc.

Một số ý kiến của khán giả bao gồm: “Sao toàn làm phim về giang hồ, tội phạm và nghề bán hoa thế, bảo sao ngành điện ảnh đi xuống.”, “Vote cấm chiếu.”, “Cái motif này xài đến mòn rồi mà không chịu bỏ.”, “Phim nào cũng bắt phụ nữ phải khổ, phải bán thân mới có drama à?”, “Xin lỗi, nhưng chỉ nghĩ đến cảnh hai người này cùng nhau quay phim thôi cũng thấy buồn cười rồi.”, “Cốt truyện nghe lố quá, nghiêm túc đấy à?”

Mặc dù một vài ý kiến bênh vực cho rằng đây là vai diễn phù hợp với năng lực diễn xuất và hình tượng gai góc của Han So Hee – Jeon Jong Seo, và việc nó được mời ra mắt ở Liên hoan phim quốc tế Toronto cũng làm tăng kỳ vọng rằng đây vẫn có thể là một tác phẩm chỉn chu, có giá trị nghệ thuật.